“这批蜡染笔记本准备寄往浙江、安徽等地。”4月中旬，在台江县萃文街仰黎苗族织绣工艺坊，潘玉珍正和二女儿张艳梅忙着将线上店铺苗绣订单打包发货，塑封、装袋、封口。老人动作麻利，完全不亚于年轻人。

潘玉珍是国家非物质文化遗产苗族刺绣传承人，今年已有77岁，个子娇小，却精明能干。就是这样一位普通的苗族阿婆，曾经走过十几个国家的T台。

潘玉珍在帮忙为淘宝客户打包产品发货

潘玉珍与二女儿共同运营的线上店铺——仰黎坊苗族植物染文创空间，主要售卖苗族刺绣、苗族织锦、蓝染文创产品等。素雅的蜡染布下，一张用凳子和木板简易搭起的小圆桌，就是日常她们的发货地方。

“以前没在线上售卖，主要是在北京潘家园开门面，同时到各个国家和地区参展售卖苗绣产品，穿着自己手工做的绣衣在T台走来走去，他们特别喜欢苗绣。”说起国外走秀的经历，潘玉珍滔滔不绝，往事历历在目。

把苗绣带到北京

“小时候妈妈教我一些复杂的苗绣技艺，我学两三天就基本掌握。”潘玉珍自幼随母亲学习挑花、劈丝、刺绣、织锦，染、织、绣全能。

潘玉珍在进行苗绣服饰刺绣

“谁绣花绣得好就可以到北京去展示。”潘玉珍听村里长辈这样说，年仅11岁的潘玉珍从那个时候开始便有了学好苗绣、走向北京的理想。

潘玉珍在进行苗绣服饰刺绣

自此，她一门心思扑在苗绣上，连闲暇时间也在苦练绣花。遗憾的是，她虽没通过绣好花获得去北京的机会，却成了当地有名的“刺绣能手”。

1994年，潘玉珍创办台江县民族民间服饰织锦工艺厂，带动当地留守妇女从事刺绣加工，把各色彩线幻化成美轮美奂的刺绣艺术品。

潘玉珍在介绍衣服上苗绣传统图案的寓意故事

为寻找销路，潘玉珍常年一个人挑着扁担坐火车，在外四处奔波，雇佣的绣娘从开始的五六名发展到二三十名。

1997年，经朋友介绍，潘玉珍到北京潘家园支了一个摊位开始售卖苗绣产品，实现了自己把苗绣带到首都北京的梦想。

潘玉珍展示传统苗绣技艺

走上国际T台

早在1976年，一次偶然的机会，潘玉珍来到北京颐和园，遇到几名外国友人，对她身上的苗族服饰十分感兴趣，并表示要出高价购买。这让潘玉珍感受到苗绣具有极强国际吸引力，萌发了要将苗绣带入国际视野的念头。

潘玉珍展示传统苗绣技艺

2000年12月，潘玉珍收到邀请远赴新加坡参加第八届春城洋溢华夏情艺术展，这是潘玉珍第一次带着苗绣走出国门、走上T台，“这也是我第一次在他乡过春节，那年我54岁。”

“台子高高的，两边坐了好多人，都在看我，特别紧张。”说起自己第一次T台秀，潘玉珍笑得合不拢嘴，虽然紧张又害怕，但想着自己代表苗族、代表中国，她还是面带微笑从容走上T台。

潘玉珍在T台走秀（资料图片）

“第一次妈妈带着苗绣出国时，我年纪还小，当时我觉得妈妈好厉害，不仅将我们的苗绣宣传出去，还给那些绣娘们带来收益，这也坚定了我继续学习苗绣的心。”张艳梅告诉记者。

新加坡、法国、美国、英国……潘玉珍带着苗绣走在了更多国家的T台上。

二女儿张艳梅在仔细核对淘宝订单产品发货信息

2006年，在国际友人介绍下，某国际民间艺术组织找到潘玉珍，邀请她到美国参加一年一度的国际民间艺术展，并表示如果潘玉珍在展上苗绣销量高，以后每年都邀请她。

为打消潘玉珍的顾虑，对面表示将承包潘玉珍一行人第一次参展的所有费用。潘玉珍不负众望，一天半时间共销售近40万元的苗绣产品。

二女儿张艳梅在微信上和客户交流苗绣产品订单事宜

从2006年至2016年，十年里，潘玉珍每年都收到参展邀请，带给绣娘们的收益只增不减，她走在T台上的步子也越来越稳。

“苗绣不仅仅是挑花、劈丝刺绣、织锦的技术，你看这裙上绣的黄、蓝横道象征黄河、长江，方格挑花象征田园、山川，在绣衣的图案语言里，记录着苗族先民悲壮的迁徙历史，靠的是一代一代人手口相传。”潘玉珍摆弄着手里的绣片，这陪伴了她近乎一生的苗绣，上面的一针一线都是用心血绣染出的民族情结。

让苗绣代代相传

潘玉珍有6个外孙女，当他们学习不忙时，潘玉珍都会教她苗绣。“最大的一个已经19岁，目前在外地读书，她不仅学习好，学起苗绣来也很聪明。最小的外孙女才两岁多，古灵精怪，等她长大点，也要教授她苗绣。”

二女儿张艳梅获得贵州省妇联颁发的贵州省锦绣计划智库专家聘书

传统苗绣传承困难重重，从潘玉珍去北京潘家园开始，她就感受到，无论是国内，还是国外，有很多人对苗族服饰很喜爱，这给她继续将苗绣传承下去增强了信心。

潘玉珍在整理苗绣绣片

潘玉珍大女儿张红英告诉记者，每个苗族支系穿的服装都代表一种语言，以前思维比较保守，坚持苗族服饰传统绝不改变。

随着对外界市场了解的增多，潘玉珍思维更开放了，她认为，如果苗绣要走得更远，既要坚守原汁原味的苗族刺绣文化，同时也要在坚守中创新，积极探索苗族刺绣与现代服饰的融合发展之道。

大女儿张红英展示传统苗绣与旗袍相结合的设计服饰

1999年，潘玉珍将工艺厂交给二女儿张艳梅，并取名“仰黎苗族织绣工艺坊”。张艳梅虽然身有残疾，但是苗绣技艺是三姐妹中最好，做起事来也有潘玉珍那股冲劲。她认为，大面积的苗绣创作需要的工期很长，不仅没有办法适应现代消费的需要，还会影响苗绣文化的传播进程。

于是，她考虑将蝴蝶妈妈、竹子的故事以及更多带有吉祥寓意的苗绣纹案小面积运用到现代服饰上，并把传统刺绣、织锦、蓝染纹样等运用到服饰和文旅产品中，提高苗绣产品产出效率，让年轻人了解并且接受。“更多绣娘们在妈妈的鼓励下参与进来，我也坚持像妈妈一样做苗绣传承人，决心把苗绣推得更远。”张艳梅说。

三女儿张牡丹在整理蜡染布